?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

«Женщина держит половину неба»
albert_nik
Проходя по улицам Санкт-Петербурга можно часто увидеть атлантов или женщин-кариатид, держащих на плечах или прямо на голове балконы, крыши или карнизы. Без этих легендарных фигур уже сложно представить другой облик Северной Столицы.
Почему девушки-колонны зовутся кариатидами? Ведь женские статуи Древней Греции называют "коры" (в переводе "девы"). Слово "кариатида" ввел в обиход Витрувий, римский архитектор и ученый I века н.э. Он связывает название "кариатида" с историей о женщинах из греческой области Кария. Карийцы заключили союз с врагами греков персами, были разгромлены греками, и в знак памяти о позоре Карии появились кариатиды - колонны в виде карийских женщин, несущих тяжесть архитектурных перекрытий. Другая версия гласит, что эти девушки – жрицы богини Афины.
P.S. Кроме того, статуи женщин-кариатид напоминают древнекитайскую мудрость: «Женщина держит половину неба»…




Художник осень пишет вновь картины
albert_nik
«В листвяных золотистых кружевах
Стоят деревья, выгнув свои спины,
Художник осень пишет вновь картины
Фантазии безудержный размах…»

Автор: Лариса Кузьминская


«Последний день Помпеи» - бессмертный шедевр «Великого Карла»!
albert_nik
Карл Брюллов, выпускник Академии художеств, жил и работал в Италии с 1822 года двенадцать лет. Летом 1827 года живописец побывал на раскопках Помпей. Его глубоко впечатлили виды и история города, разрушенного извержением Везувия. Тогда он и замыслил масштабное многофигурное произведение - «Последний день Помпеи».
Автор в точности изобразил и место: «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя». Действие происходит у Геркуланских ворот Помпей, за которыми начиналась «Дорога гробниц» - некрополь. В поисках достоверности художник обращается и к материалам археологических раскопок, некоторые фигуры он изобразит в тех позах, в каких были найдены в затвердевшей лаве скелеты жертв Везувия. Брюллов проделал огромную работу за шесть лет: написал десятки эскизов и этюдов с натуры, много раз менял положение персонажей в поисках идеальной композиции.
Интересный факт. Подражая мастерам Возрождения, живописец изобразил на полотне и себя. Автопортрет художника можно увидеть в левом углу картины. Герой держит на голове ящик с кистями и заворожённо смотрит в сторону извержения.
В 1830 г. художник начал работу на большом холсте. Он писал на таком пределе духовного напряжения, что, случалось, его буквально на руках выносили из мастерской. Наконец, к середине 1833 г. картина была готова. В 1833 году «Последний день Помпеи» выставили в Риме, о событии говорил весь город. В глазах современников произведение Карла Брюллова было доказательством самобытности национального художественного гения. Брюллова сравнивали с великими итальянскими мастерами. Поэты посвящали ему стихи. Его приветствовали аплодисментами на улице и в театре. Спустя год Французская Академия искусств присудила художнику за картину золотую медаль после ее участия в Парижском Салоне.
Официальный заказчик картины – промышленник, ученый и меценат А. Н. Демидов. Летом 1834 года картина была отправлена из Франции в Санкт-Петербург, где Демидов преподнёс её императору Николаю I. Государь Николай I удостоил художника личной аудиенцией и наградил Карла лавровым венком, после этого художника называли "Карл Великий". А.С.Пушкин посвятил ему одно из своих стихотворений, а Н.В.Гоголь написал подробную статью. А.И. Тургенев говорил, что эта картина составила славу России и Италии.
В августе 1834 года картина была помещена в Эрмитаже, а в конце сентября того же года полотно было перемещено в отдельный зал Академии художеств для всеобщего обозрения. В 1851 году картина поступила в Новый Эрмитаж, а в 1897 году была передана в создаваемую в то время коллекцию Русского музея императора Александра III (ныне - Государственный Русский музей).
Академия художеств признала «Последний день Помпеи» лучшей картиной XIX века, и многих деятелей искусства она вдохновила на создание своих произведений.
К сведению:
Брюллов К.П. Последний день Помпеи. 1833. Холст, масло. Размеры: 456,5x651 см (!!!)


Иконы Русского музея…
albert_nik
Государственный Русский музей – крупнейший в мире музей русского искусства, представляет собой уникальный архитектурно-художественный комплекс в историческом центре Санкт-Петербурга. Собрание шедевров русской иконографии насчитывает более 5 тысяч уникальных икон XII-начала ХХ вв. В музейной коллекции собраны иконы из иконостаса Успенского собора города Владимира, связанные с именем Андрея Рублева, иконы Дионисия из Ферапонтова монастыря, Симона Ушакова и других великих мастеров-иконописцев… Воистину, можно часами наслаждаться этими уникальными шедеврами русской иконографии…








Уходят Великие Мастера…
albert_nik
Художественный руководитель московского театра Ленком, народный артист СССР Марк Захаров умер в субботу, 28 сентября, в Москве в возрасте 85 лет. Печальная новость для всех нас…
Воистину, ушла целая эпоха…


Творчество в массы туристов!
albert_nik
Можно сказать, что уличные художники - одна из визитных карточек Санкт-Петербурга. Особенно много творческих личностей сосредоточено на Невском проспекте и на подходах к Сенатской площади. Это довольно «хлебные» места, особенно летом, когда здесь проходят толпы туристов…






«Спас на холсте» - что это такое?!
albert_nik
29 августа – «Спас на холсте» или перенесение из Едессы в Константинополь Нерукотворного Образа (Убруса) Господа нашего Иисуса Христа. Празднество в честь перенесения Нерукотворного Образа ещё называют Третьим Спасом - «Спасом на холсте». Икона «Спас Нерукотворный» уникальна тем, что, по преданию, «автором» ее был… Сам Иисус Христос.
Существует две версии этого чуда.
Согласно одной, восточной, правитель сирийского города Эдессы (Едессы) Авгарь заболел проказой – болезнью, которая до последнего времени была неизлечимой. Услышав о чудесах, которые творил израильский проповедник Иисус, царь искренне поверил, что исцелится, если увидит Его лик. Правитель написал Иисусу письмо с просьбой приехать и вылечить его. Отнести письмо доверили живописцу Ананию, которого попросили изобразить лик Христа, если Господь не сможет лично прийти в Эдессу. Придя в Иерусалим, живописец нашел Христа, окруженного людьми. Огромная толпа людей не давала возможности Анании приблизиться ко Христу. Тогда Иисус Сам позвал художника и, взяв полотенце (убрус), обтер им Свое лицо. На убрусе появился лик Спасителя, и царь Авгарь, получив его, действительно исцелился.
Другое предание хранит западная церковная традиция. Согласно ему, когда Христа вели на Голгофу, Его лицо покрылось потом, и одна из женщин, по имени Вероника, подала Спасителю платок. После того, как Христос утерся, на ткани появился Его лик.
Из-за разницы преданий существует два иконографических сюжета «Спаса Нерукотворного» – восточное и западное. Православная Церковь изображает Лик Христа спокойным, с открытыми глазами. На католических изображениях у Спасителя Лик страдальческий, глаза нередко закрыты, а на голове терновый венец.
Убрус с Нерукотворным Образом Спасителя принято было изображать на стягах русских войск, и он всегда ограждал наших воинов от врага.


Удивительные памятники Воронежа
albert_nik
В 2018 г. проведена реконструкция Университетской площади, напротив главного корпуса Воронежского Государственного Университета был открыт Сквер Ученых, где установлены посвященные нобелевским лауреатам арт-объекты. На каждом объекте – цитата выдающихся ученых и год, когда каждый из них был удостоен Нобелевской премии. Сами арт-объекты символизируют труды ученых – книжные полки, на которых размещены рассказы, повести и романы Бунина и Шолохова – «Деревня», «Антоновские яблоки», «Легкое дыхание», «Они сражались за Родину», «Поднятая целина», «Тихий Дон», лазер Басова, гетероструктуры Алферова и антенна Черенкова… А у вас в городе есть Сквер Учёным?!






День памяти преподобного Андрея Рублева
albert_nik
17 июля православные отмечают день памяти русского иконописца преподобного Андрея Рублева.
пожалуй, самые известные его работы — знаменитая «Святая Троица» для Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря, а также росписи и иконы для Спасо-Андроникова монастыря, где иконописец и принял монашеский постриг. Преподобный Андрей Рублев на протяжении многих веков почитался как создатель чудотворных икон, но канонизирован был лишь в 1988 году - к тысячелетию крещения Руси.
P.S.
Храм Казанской иконы Божией Матери на Красной площади.
Икона "Святая Троица".